Vasily Polenov - o artista que ultrapassou o milênio

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 16:14

Chamando o trabalho do artista Vasily Polenov de uma camada da arte russa, os pesquisadores não são totalmente precisos nessa definição. Polenov conseguiu criar mais de uma dessas camadas, pois atingiu a perfeição em várias direções.

As origens do talento e seu corte

Desde a infância, tendo sido criado em uma grande família nobre, Vasily recebeu uma boa educação e uma educação impecável. Os familiares da artista e os melhores professores acompanharam a formação do gosto artístico e o desenvolvimento das competências. A própria mãe deu as primeiras aulas aos filhos, junto com leituras bíblicas, educação histórica e cultural. Sabe-se que em sua juventude ela teve aulas com Karl Pavlovich Bryullov. Então Vasily, junto com sua irmã, estudou com mestres da Academia de Artes.

Cristo e o pecador, 1888

Polenov desde jovem foi dotado de talentos versáteis. Ele entrou na Faculdade de Física e Matemática da Universidade de São Petersburgo e se formou em direito. Mas todo esse tempo ele continuou seus estudos na Academia de Artes, que se formou no mesmo nível da universidade.

"Num barco. Abramtsevo.", 1880

A contribuição mais significativa para a formação do jovem Polenov foi feita por Pavel Chistyakov, que deu aulas particulares enquanto ainda era estudante. A formação e o desenvolvimento do artista continuaram por outros mestres da arte acadêmica russa.

"Pátio de Moscou", 1878

"Lagoa Overgrown", 1879

Polenov recebeu suas primeiras medalhas de ouro por suas pinturas (Jó e Seus Amigos, A Ressurreição da Filha de Jairo) quando ainda era estudante. Ele compartilhou a glória de um deles com o então famoso artista Ilya Repin.

"Retrato do Artista Ilya Repin", 1879

Ao mesmo tempo, o tema bíblico na obra de Vasily Dmitrievich não é acidental. A questão não é apenas que era popular e era considerado por direito a coroa da maioria dos mestres da época, mas também que a família Polenov dava grande atenção à educação bíblica. Tramas do cristianismo e da história cristã, a busca por sua compreensão das verdades bíblicas pode ser traçada como um fio de ouro ao longo da carreira do artista.

"Mosteiro sobre o rio", 1899

Os pontos cardeais na obra do mestre

Vasily Dmitrievich Polenov logo se tornou um acadêmico e recebeu amplo reconhecimento de colegas eminentes e do público esclarecido. Ele estava envolvido no ensino, apoio e popularização das artes plásticas. Muitos criadores russos maravilhosos se tornaram seus alunos e seguidores. Entre eles estão I. Levitan, K. Korovin, I. Ostroukhov e muitos outros.

"O Direito do Mestre", 1874

Desde muito jovem até os últimos dias, ele viajou muito. Esta não era uma busca por uma vida ociosa. Durante suas viagens, o artista trabalhou de forma especialmente árdua e produtiva. Viagens pela Europa, duas grandes viagens ao Oriente Médio às origens do cristianismo, ao norte da Rússia, à região do Volga, cidades do interior da Rússia, territórios da linha de frente - tudo se refletiu em grandes ciclos de trabalho.

Sonhos, 1894

"No parque. A cidade de Veul na Normandia", 1874

Uma das características distintivas das pinturas do maestro costuma ser chamada de continuação das tradições russas de realismo acadêmico. Mas, talvez, a principal característica de todas as suas obras seja o compromisso do artista com o lado bom do universo. Na verdade, em suas obras há sempre uma busca por verdades leves, visões e julgamentos. Não uma expressão de impressões positivas - são difíceis de encontrar em esboços de primeira linha ou histórias trágicas - mas uma busca pelo caminho certo, valores verdadeiros, a essência humana brilhante e natural do mundo que nos rodeia.

"Floresta Queimada", 1881

Odalisca, 1875

Camadas tectônicas de cultura

Na percepção moderna, o trabalho de Polenov pode muito provavelmente ser atribuído a uma herança subestimada. "Realismo acadêmico" é um dos rótulos modernos. Esse conceito simplesmente não existia durante a vida desses mestres. Outro rótulo, ainda mais feio, é "Wanderers".

"Antigo moinho", 1880

"Dragonfly (" Summer red cantou … ")", 1876

Polenov e vários outros grandes pintores de fato organizaram um movimento inovador de exposições itinerantes. Era uma forma de ganhar dinheiro. O modelo de negócios, como é chamado hoje. Claro, as exposições também eram de natureza educativa, mas foram inventadas justamente para a execução de obras. Posteriormente, os “Itinerantes” foram apresentados como algo semelhante a um movimento popular. No entanto, a nem sempre hábil implantação dos "princípios do populismo" por "críticos de arte em trajes civis" ainda impede uma percepção adequada de muitas obras-primas da pintura russa. O produto da venda das pinturas foi usado pelos artistas de diferentes maneiras. Polenov investiu muito dinheiro, tempo e esforço no patrocínio, em apoio aos talentos populares. Isso afetou tanto a pintura quanto o teatro. A chamada "Casa Polenovsky" é apenas um dos episódios da atividade do pintor.

"Paisagem do Oriente Médio", 1881

Avaliando o legado de Vasily Dmitrievich na cultura russa, vale lembrar que ele trabalhou e alcançou alturas brilhantes em várias direções:

"Jardim da Vovó", 1878

Doge de Veneza, 1874

Retrato clássico - um pintor de retratos reconhecido da época, não apenas pintou proativamente amigos e conhecidos casuais, ele recebeu muitas encomendas de pessoas eminentes;

"Lagoa em Abramtsevo", 1883

Paisagem - aqui Polenov é um mestre reconhecido, mas muitas obras são pouco conhecidas do grande público devido à difusão obsessiva de apenas uma parte delas;

"A Ressurreição da Filha de Jairo", 1871

O enredo bíblico é o fio condutor da obra do artista, onde seu aprimoramento e originalidade podem ser rastreados ao longo de sua vida;

"Caesar fun", 1879

• Pintura histórica - neste gênero, o filho fiel da Pátria também atingiu o mais alto padrão, sem trair o próprio estilo e os cânones imortalizados;
• Pintura teatral, ilustração - livros, ideias para cartazes, imagens teatrais, estilos criados por Vasily Dmitrievich foram incluídos nos elementos de fundação deste gênero.

"Partenon. Templo de Atenas-Partenos", 1882

Imagem do título: "Floresta de pinheiros na margem do rio"