Por que Vasily Shukshin é um fenômeno único na cultura mundial

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 16:14

Filho de camponês

As botas, provavelmente, ainda não eram de lona, mas botas yuft, de oficiais - usar botas kirzach pela aldeia é uma coisa, em Moscou, ir para a faculdade é outra. Mas o público, que lotou os corredores do VGIK a ponto de transbordar no verão de 1954, não estava familiarizado com tais sutilezas - em qualquer caso, entre elas, cem por cento urbanas e, em sua maioria, pertencentes a diferentes camadas da elite soviética, esse cara era o único: de túnica, calça de montaria e bota. De Altai. Parece ser filho de um partidário (senão como é que ele acabou aqui, com o que está contando?). Shukshin.

Vasily Shukshin não era filho de um trabalhador do partido, mas de um reprimido, e em sua decisão de agir "contra o diretor" houve apenas atrevimento. No entanto, é possível que tenha surgido o diretor de uma escola rural, que desafia o seu costume (aos 25 anos, sem ensino superior, e, em geral, sem ensino médio, recebia certificado de vencimento como aluno externo) com bastante deliberadamente: em um terno civil comprado especialmente para a admissão, ele é nada se destacaria da multidão, a menos - a incapacidade de usá-lo. É uma questão diferente - uma jaqueta e botas, você não vai esquecer isso tão cedo.

Ele acabou acertando, como fez muitas vezes depois, escolhendo movimentos inesperados ao ponto da insolência - na vida e na arte. Em todo caso, Mikhail Romm ficou tão fascinado pelo selvagem Altai que não leu Anna Karenina porque ela era “gorda”, e que prometeu, no entanto, se necessário, fazê-lo em um dia (em outras versões da história “Guerra and Peace”aparece) que o levou ao VGIK sem falar. As botas de soldado grudaram firmemente em Shukshin e, anos depois, no prefácio da edição de cinco volumes de Shukshin, Sergei Zalygin esculpiu nessas botas toda a ontologia do artista Shukshin, um homem para quem "do arado" não é uma zombaria, mas a própria essência. Em geral, Zalygin capturou com bastante precisão o status único de seu conterrâneo: havia muitos escritores de vilarejos (a maioria - embora nem sempre - de origem rural) na Rússia. O diretor da aldeia é um deles.

O fato de que Shukshin ficaria restrito mesmo dentro da estrutura de uma arte excessivamente universal como o cinema tornou-se claro imediatamente. Já no terceiro ano - o primeiro papel principal, no mesmo 1958 - a primeira história. Para qualquer camponês, a posse de várias profissões é a norma, e Shukshin, nesse sentido, era um verdadeiro camponês.

Dificuldades da transição

A questão da comparabilidade de seus diversos talentos sempre se levantou de uma forma ou de outra. Existem dois pontos de vista opostos, um dos quais afirma que Shukshin o escritor, Shukshin o ator e Shukshin o diretor são absolutamente iguais. Outro insiste na imortalidade apenas do patrimônio literário, considerando os filmes de Shukshin apenas uma parte da história do cinema.

O radicalismo de ambas as posições não permite que sejam analisadas com mais ou menos seriedade. E não vale a pena. De real interesse é o próprio fato da existência orgânica de Shukshin em três profissões diferentes - independentemente dos indicadores de qualidade. E isso, é claro, é algo completamente único. E não apenas em escala nacional.

Claro, a compilação "ator + diretor" é um fenômeno completamente comum. Muitos diretores escrevem livros, incluindo ficção e a sério. Escritores profissionais às vezes se sentam em uma cadeira com seu próprio sobrenome nas costas (Stephen King fez isso uma vez, Yevtushenko duas vezes). Mas não importa o quanto vasculhemos nossa memória em busca de um grande artista, cujo tempo seria igualmente distribuído entre a escrivaninha e o conjunto, exceto por Shukshin, apenas Ryu Murakami vem à mente (que, no entanto, ainda é o mais conhecido como escritor e parou de fazer filmes há mais de 20 anos). Os autores de artigos enciclopédicos sobre Shukshin só podem invejar: as definições "escritor", "diretor", "ator" no caso de Shukshin podem ser colocadas em qualquer ordem sem medo de provocar a ira dos leitores.

Como a palavra vai responder

A literatura soviética, na qual o autor era pago dependendo do número de páginas impressas da obra (ajustada para títulos, é claro), não tinha muita sorte com os contos. Pequenas formas continuaram sendo o destino de autores novatos ou, ao contrário, generais literários que haviam resolvido há muito tempo seus problemas financeiros, ou do grande Yuri Kazakov, que não escrevia romances em princípio.

Shukshin, é claro, escreveu romances, além disso, considerou o livro sobre Razin "Eu vim para te dar liberdade", provavelmente, sua obra principal. Mas, no entanto, foi nas histórias que Shukshin não se cansou de fazer toda a sua vida que seu dom de escrever, esparso na imaginação, mas generoso nos detalhes, recebeu a própria vontade de Razin - em um volume estreito revelou-se incrivelmente mais fácil para ele.

A palavra "história" para contos de Shukshin não é apenas uma definição de gênero, mas uma descrição idealmente precisa. No cerne de qualquer um deles não está apenas uma narrativa, mas uma história extremamente específica e, muitas vezes, real. E se as melhores histórias do mesmo Kazakov trazem nomes brilhantes, histéricos, como para não esquecer para sempre - "Em um sonho você chorou amargamente", "Vela", "Chorando e chorando", então em Shukshin estes são "Homem forte", "Ressentimento", "Corte", "Lida chegou", "Meu genro roubou um carro de lenha", "Como morreu o velho", "Um incidente em um restaurante", "Como Andrei Ivanovich Kurinkov, um joalheiro, recebeu 15 dias. " É assim que as anedotas poderiam ser chamadas, se as anedotas tivessem nomes. As novelas de Kazakov, apesar de sua inegável grandeza, não podem ser imaginadas na forma de uma conversa à mesa ou conversa sobre o bloqueio. As histórias de Shukshin existem apenas nesta forma.

O mundo de seus heróis - todos esses cantores krasnova, sashki de Yermolaev, Vladimir-semyonichs "da seção mole", genki-prodisvet, malacholnye, aberrações, cunhados, cunhado e cunhado - não pode ser descrito nem mesmo em termos como "realismo". O realismo ainda é o reflexo da realidade na arte. Aqui, à primeira vista, não há arte alguma - Shukshin parece estar apenas capturando a própria vida com o desapego de um repórter fotográfico e, somente depois de virar a última página, você começa a engasgar com o entendimento de que apenas, literalmente, minutos atrás, estávamos lá, lado a lado com essas pessoas.

Vysotsky, que escreveu o elogio poético mais convincente a Shukshin, criou nele a imagem de um rebelde de bochechas salientes, nadando teimosamente contra o fluxo da vida. Isso, é claro, é um exagero e uma confusão entre o autor e seus heróis. Exteriormente, Shukshin era uma pessoa bem-sucedida e sistêmica para os padrões soviéticos. Um comunista convicto que aderiu ao partido ainda antes do degelo e escreveu - não no Pravda, mas em seu diário de trabalho: “Todo fenômeno começa a ser estudado a partir da história. O pano de fundo é história. Três dimensões: passado - presente - futuro - a forma marxista de estudar a vida social. " Menor de reconhecimento estadual: aos 38 anos, no sétimo ano de sua vida profissional - a Ordem da Bandeira Vermelha do Trabalho, um pouco mais tarde - o Prêmio do Estado, o título de Artista Homenageado. Um dos favoritos da distribuição de filmes: já o filme de estreia "Your Son and Brother" foi lançado nas telas com uma tiragem recorde de 1964 - 1164 cópias (e, no futuro, nenhum filme inferior a um grande mestre de 1 mil cópias não recebeu)

E, no entanto, ele era surpreendentemente livre, aquela estranha liberdade que geralmente é chamada de "interna", ao mesmo tempo que implicava uma resignação externa às circunstâncias. Não foi assim com Shukshin: ele não se ajustou às circunstâncias, ele as construiu para si mesmo, completamente, embora às pressas, como se percebesse que poderia não chegar a tempo. O volume de seu legado é incrível, considerando que, mesmo contando a partir do filme de formatura, toda a vida criativa de Shukshin coube em menos de uma década e meia. Dois grandes romances, três contos, três peças, mais de 120 contos, cinco filmes, duas dúzias de papéis em filmes (sem contar os de seus próprios filmes).

Ele morreu no set, e acabou sendo, apesar de toda a falta de tempo, em um estilo muito Shukshin: um camponês não pode deixar de trabalhar, mesmo que esse camponês seja um escritor e diretor.