Segredos da dança folclórica russa

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 16:14

O citadino moderno está convencido de que suas bisavós e bisavôs, que viviam uma vida simples na aldeia, eram pessoas tacanhas e primitivas. Mas de onde, então, nas danças folclóricas de aparência simples, de onde vem essa riqueza espiritual, harmonia com o mundo que nos cerca e profundidade inacessível para nós?

Sobre a tradicional dança folclórica russa e sobre a cultura do movimento em particular, eles escrevem agora com bastante frequência. Mas gostaria de compartilhar minha experiência pessoal, tendo analisado 15 anos de trabalho nessa direção, com base em materiais de expedição …

Eu embarquei em minha primeira expedição folclórica às terras de Pskov, a fazendas abandonadas, a aldeias distantes de avós e avôs antigos, guardiões da antiguidade "viva". E então tudo em minha alma virou de cabeça para baixo. Me encontrei em um mundo completamente diferente, onde tudo é diferente. Onde cantam e falam, pensam e vivem diferente do que na cidade.

Então, eu me lembro, fiquei completamente confuso. Para mim era incompreensível por que, tendo dedicado toda a minha vida à dança e aprendendo desde a manhã até a noite, não conseguia ficar com minhas avós em círculo e dançar como elas. Embora todos os movimentos sejam muito simples (e na opinião dos meus colegas, até primitivos). E então percebi que isso não pode ser chamado de movimento, ou seja, eles não podem ser isolados do principal. E o principal é o estado em que uma pessoa se encontra quando canta e dança. …

Inicialmente, a dança, como o ápice do estado mental e físico, em qualquer cultura antiga era dirigida a Deus, à natureza, e carregava um significado ritual. Aqueles. uma pessoa ou grupo de pessoas era como um elo central em uma cadeia inquebrável entre o céu e a terra. Eu encontro confirmação disso em nossos dias, observando, por exemplo, como os Kursk "Karagods", os "pilares" de Pomor ou o "círculo" de Pskov são encontrados. Quando a música começa a soar, ou uma canção, ou apenas um ritmo, a pessoa através desse ritmo entra em um estado especial, onde sente uma conexão com o céu, e com as "raízes", e em geral com tudo ao seu redor (através a alma dele).

Se falo de "raízes", estou me referindo ao poder que vem de nossa Terra. E se estou falando de "céu", então me refiro à Santa Rússia, que está localizada acima das terras russas e retém todo o bem que foi acumulado por nossos ancestrais por muitos milênios (para muitos, isso é um místico, mas por mim, esses são sentimentos reais).

E especialmente em canções e danças antigas, essa conexão ocorre. Parece algum tipo de poder de limpeza. Assim, por exemplo, na região de Vologda os bailarinos dizem: "Você dança e fica com o cabelo em pé, e como você está voando." Você pode chamá-lo de forma diferente. Mas estamos falando de sensações bastante reais, intimamente relacionadas com a força do espírito russo.

É verdade que tal conexão não ocorre se uma pessoa for notória, porque Os "canais" pelos quais flui essa força vital estão bloqueados para ele. E uma pessoa não experimenta nada disso.

Curiosamente, na maioria das vezes, esse estado não funciona para aqueles que receberam todos os tipos de educação especial superior. Cada um deles tem o seu. Alguém percebe tudo por meio da mente e alguém por meio do corpo. Alguns veem energia em tudo, mas aqui não está longe da magia: afinal, se a energia não for espiritual, será destrutiva …

E a razão é que tanto a percepção quanto a auto-expressão devem ocorrer precisamente através da alma, porque é o centro do homem. E então tudo se torna harmonioso.

É verdade que muitas vezes há pessoas que pedem para explicar tal percepção - “através da alma”. E, infelizmente, muitos nem entendem do que se trata. Eles nunca sentiram o calor de suas almas. A alma está fechada. E isso já é um indicador vívido de quanto nós, com nosso progresso técnico, nos distanciamos da natureza e de nossos ancestrais.

Quando dançamos nossas danças ou cantamos canções russas, às vezes um poder extraordinário começa a fluir através de nós. E aqui você pode ver imediatamente quem cria e quem destrói. Isso se manifesta de maneira especialmente clara em formas antigas, por exemplo, "quebrar" ou dançar "para uma luta". Eu vi quebrando na região de Pskov. Quando os avôs já estavam em plena atividade, era óbvio como a luz e a força emanavam de um deles e a forte agressividade do outro. Mesmo estando ao lado dele era simplesmente assustador. Percebendo isso, as avós cantavam cantigas para o jogador, para que ele terminasse o mais rápido possível, dizendo ao mesmo tempo: “Chega! Caso contrário, ele vai aleijar alguém, ele nunca acreditou em Deus."

E agora tentarei resumir o que foi dito e formular o primeiro princípio:

1. Para que uma pessoa possa deixar passar o que vem de nossas raízes e sentir esse estado especial, ela deve estar aberta, ou seja, livre em todos os sentidos, emocionalmente, fisicamente, energeticamente, mentalmente, moralmente e, o mais importante, espiritualmente.

Aqui está um dos exemplos de como nossos filhos, desde a infância, têm uma pele e incutem neles uma coordenação não natural em todos os tipos de clubes de dança, estúdios de balé e numerosos clubes esportivos.

Tomemos especificamente a formulação do corpo na formação acadêmica: "Os joelhos são esticados, os músculos glúteos estão contraídos: o estômago é puxado, os ombros são abaixados, o pescoço é esticado …" a energia não pode mais circular livremente pelo nosso corpo. Com isso, a pessoa fica bloqueada por todos os “canais” e principais “centros de energia”, o que significa que ela dança ou, melhor dizendo, se move, artificialmente, à custa de suas próprias forças. E ele não será mais capaz de sentir o que vem da terra, do céu, do sol, da água. Embora seja na dança que se pode comunicar com a natureza circundante, sem falar nas danças ancestrais.

Mas vamos voltar ao cenário do corpo. O que os artistas da aldeia dizem sobre isso? “Pare, garota, livre. Crescer. Os joelhos também estão livres, não dobre ou retraia. E coloque um copo na cabeça com água. Isso é muito bom. Bata para fora e não marque nada. E as mãos? Como você joga com as mãos …”(Região de Belgorod).

E você tenta andar com um copo na cabeça. Imediatamente, tudo está no lugar: postura, costas e abdômen - ao mesmo tempo, liberdade interior.

Lembro-me que uma vez a dança Kursk "Timonya" foi apenas uma descoberta para mim. Nós, no entanto, com minha amiga Nadezhda Petrova, avós, não fomos imediatamente autorizados. Eles me colocaram para assistir …

Depois dançamos duas horas juntos com eles sem nos cansarmos, sem nenhuma tensão e até, pelo contrário, descansando nossas almas. Então eu percebi porque, olhando para as performances da maioria de nossos dançarinos profissionais, fico cansado. Isso se deve ao fato de que dentro dos performers existe um trabalho constante, às vezes transformando-se em forte tensão interna, pelo fato de o corpo estar o tempo todo pressionado, trabalhando. E deve ser gratuito. Ser livre não significa estar relaxado o tempo todo. E aqui chegamos a outro princípio:

2. Qualquer movimento deve ocorrer como impulso de relaxamento … É difícil de explicar. Melhor mostrar uma vez. Mas o resultado final é este. A pessoa está em um estado livre. O impulso nasce no plexo solar e se espalha instantaneamente por todo o corpo. Isso é seguido por relaxamento, etc. Mas você não tem que pensar sobre tudo isso, porque os impulsos são enviados a nós por uma melodia, ou apenas um ritmo. E você precisa se fundir tão harmoniosamente com o ritmo que ele vive dentro de nós. Aliás, esse princípio de “ritmo” está presente em tudo. Inalar exalar. Dia noite. E em tudo isso há um empurrão e um descanso. É verdade que essas já são sutilezas para especialistas, mas, curiosamente, os residentes da aldeia, especialmente os idosos, possuem um equipamento tão complexo. E o ritmo é tal que nunca sonhamos!

Não posso mencionar um detalhe tão importante, embora puramente técnico. É quase em toda parte a sensação de uma batida fraca. Assim, por exemplo, em danças circulares damos um ritmo forte (enfatizamos) em "um", e na aldeia mais frequentemente - em "dois", isto é. para os fracos. É por isso que eles flutuam e amarram a melodia, e nós marchamos e cortamos.

É o mesmo com a dança. Parece uma bagatela - uma mudança na ênfase de uma batida forte para uma fraca - mas esta é uma música completamente diferente e uma dança diferente (usando a terminologia do jazz, aparece "swing"). Tudo isto sugere que, se vivermos sem nos desligarmos da natureza, de acordo com as suas leis, então no jazz, nas danças africanas e no Kursk "Timon" os princípios serão os mesmos. Agora sobre a improvisação.

3. Com toda a minha vontade, não conseguia lembrar-me de um único artista na aldeia que não improvisasse. E vice versa. Isso é uma raridade entre os coreógrafos profissionais. Mas é através da improvisação que a individualidade de uma pessoa, sua alma, se revela. Já é tempo de relembrarmos as nossas férias de pseudo-folclore da "bailarina", onde passam pelo palco centenas de bailarinos, todos parecidos (acredite, não quero culpar ninguém, só quero explicar) … Essas emoções, no entanto, são muito semelhantes. Para uma melodia lírica - todos têm a mesma tristeza, para uma dança - a mesma alegria. E já é difícil fugir desses clichês, ir fundo dentro de si, desfrutar de um movimento simples, "entrar no pêndulo".

E é especialmente difícil no estudo acadêmico gostar de se comunicar com uma pessoa que dança com você (não há dança sem comunicação na aldeia). E como há um vazio na alma, então vários efeitos espetaculares, todos os tipos de truques e todos os tipos de figuras "dinâmicas" são necessários, que podem ser interessantes para os olhos, mas não aquecem a alma. Portanto, cada um tem sua própria escolha.

4. Depois de muitas perguntas sobre os velhos tempos, eu queria muito viver o ano inteiro como eles o viviam antes: com todos os jejuns, igrejas e feriados nacionais. E, tendo vivido isso, você chega à conclusão de que tudo tem seu tempo. E este é um princípio diferente - oportunidade (já que você não pode tocar folclore).

Por exemplo, em Pomorie, peço à minha avó que cante a canção "As flores desabrocharam e caíram", e ela me disse: "Quando você vier no outono, irei cantar sobre flores murchas". Ou na região de Pskov: "Vovó, por favor, cante a manteiga! - E você, querida, venha para o entrudo." E você começa a entender que para eles isso não é um jogo, mas a vida. É por isso que é interessante celebrar o entrudo na Semana do Petróleo … e é muito mais interessante sentar em uma festa ao vivo do que no palco. E se falamos sobre feriados folclóricos, então é melhor que eles coincidam com alguns feriados importantes do calendário, ou feiras, para que o espírito da diversão universal reine. Mas, infelizmente, festivais de folclore malsucedidos vêm à mente, especialmente se não houver artistas genuínos neles. Às vezes, esses festivais podem até prejudicar os próprios participantes, porque às vezes há um desejo de ser melhor do que os outros, um desejo de agradar e não de desfrutar …

5. Curiosamente, e para alguns, talvez até paradoxal, a alegria e o prazer dos performers folclóricos em uma dança ou música não é agitação emocional e não é um "ataque psíquico", como muitas vezes acontece agora com conjuntos folclóricos, mas uma luz interna e paz de espírito, mesmo quando é uma apresentação muito alta.

E para aprender isso, você precisa de comunicação ao vivo. E este já é um novo princípio - o princípio da transmissão ao vivo de artista para artista. Essa "força viva" não é transmitida pelas partituras ou descrições das danças. Embora uma pessoa que conhece a tradição possa muito bem animar uma canção com partituras ou uma dança com gravações.

Falando sobre este princípio, não posso deixar de abordar um problema muito doloroso - a comunicação com os artistas da aldeia. Eles às vezes falam muito bem sobre nós: "Eles vêm até aqui e pedem. Eles ganham dinheiro com isso e nós cantamos para eles". Isso significa que esses "folcloristas" não deixaram seu calor atrás de si. Mas, como você sabe, não é só levar, mas também dar … Procuramos dar concertos, ajudar nas tarefas domésticas, escrever cartas, e somos responsáveis por cada reunião, por cada viagem.

6. O sexto princípio, eu chamaria de princípio da percepção orgânica e integral.

Você não pode simplesmente dançar e não cantar, ou pelo menos não ter interesse na música. É impossível cantar apenas cantigas e não ouvir epopeias, baladas, canções espirituais. Não deve haver uma separação de algo comum. E como um exemplo vivo disso - artistas talentosos que muitas vezes combinam as habilidades de um cantor, dançarino, jogador, contador de histórias e até mesmo de um artesão. Aqui, entretanto, surge um problema de processamento. Ele surgiu, possivelmente, no século passado. Se um compositor ou coreógrafo que foi criado no melhor estilo acadêmico e não conhece a tradição é levado para o processamento, então, em primeiro lugar, ele arruína a melodia.

Eu diria que o folclore é a música da terra. E através desta música emanam da terra correntes que perturbam a nossa alma e não podemos ficar indiferentes enquanto a ouvimos. Mas vale a pena mudar uma ou duas notas que não estejam de acordo com a tradição (digamos, para a beleza) - e nosso coração fica em silêncio. A melodia morre. Então, por exemplo, para "Kamarinskaya", processado de acordo com todos os cânones clássicos, eu nunca quis dançar.

7. O próximo (sétimo) princípio segue do anterior: uma pessoa deve crescer na tradição.

A criatividade que não está associada à cultura tradicional depende do indivíduo. Uma pessoa talentosa sai da arena e esse gênero parece desaparecer com ela. Essa criatividade só pode ser transferida de talento para. Talento. Mas o folclore, em contraste com as leis acadêmicas, tem uma transmissão ao vivo. Pode ser transmitido de todos para todos, de geração em geração. Está em nossos genes. E, se quisermos nos aproximar ainda mais das nossas tradições, devemos "ver e ouvir o suficiente", haveria desejo e perseverança, e com o tempo, habilidade e confiança certamente virão. Alguém precisa de muito tempo, alguém de um pouco, mas em alguém - tudo já está pronto. Se ao menos a pessoa não fica parada, ela se desenvolve constantemente. …

É muito importante que não se perca a mais tenra idade, para que a criança desde a infância até os 10 anos se reúna às suas origens nativas, caso contrário será tarde demais, porque a necessidade de autoexpressão natural em canções, danças e até jogos se perdeu. A necessidade de se comunicar um com o outro foi perdida. É por isso que é na infância que se faz necessária a imersão nas profundezas das tradições folclóricas

Isso forma a força do espírito de uma pessoa. E seja qual for a profissão que os nossos rapazes escolham, já se pode ver neles uma percepção pessoal, não "técnica", mas criativa da vida. E tenho certeza de que não importa o tipo de negócio que façam, eles serão criativos nesse negócio.

Galina Vladimirovna Emelyanova, importante etnocoreógrafa da Rússia, chefe do folclore e do conjunto etnográfico "Kitezh", um homem por trás de mais de 30 anos de expedições folclóricas.

Canto espiritual da velha Rússia

O tempo todo, enquanto estava no escritório, ainda queria descobrir o que estava sintonizado e, como resultado, examinei muito do que me era oferecido. Foi assim que aconteceu com o canto deles. Homens velhos cantam para si mesmos e cantam. E desde a infância, em vez de ouvir, só tenho medo de cantar. E quando esses problemas desapareceram, já era tarde demais. E agora, no novo Caminho, temos que reconstruir tudo pouco a pouco. Conseguimos rastrear muitas de suas canções. No entanto, não havia tantas canções especiais em seu repertório. Eles cantaram todas as canções que foram cantadas. Muito mais específico era a forma de desempenho deles … Ela é o tema principal deste artigo.

Meus velhos chamavam seu canto de Espiritual. Por muito tempo não prestei atenção em como eles cantavam. Para mim, era uma espécie de apêndice folclórico do "real" que eu queria encontrar. Mas um dia, no verão de 1989, na mesma aldeia do distrito de Kovrovsky, consegui reunir três pessoas ao mesmo tempo, e uma avó, tia Shura, arrastei em um carro que tinha vindo bem do distrito de Savinsky. Em algum momento, eles decidiram cantar em três vozes, "como antes", mas no início cantaram. Graças a isso, pela primeira vez tive a oportunidade não só de ouvir seu "canto espiritual", mas também de ver o próprio sistema de entrada no estado de tal canto. Eles cantaram alguma canção folclórica de casamento, que ainda não conheci em nenhum outro lugar.

Pela primeira vez em seis anos, eu os ouvi cantar. Suas vozes de repente começaram a se fundir e, no início, as vozes de tia Katya e Pohani se fundiram de uma maneira estranha, embora eu não possa explicar o que significa para mim "fundir". Mas não consigo encontrar outra palavra. A voz de tia Shurin, embora bonita, era um tanto desarmoniosa contra o fundo de seu som conjunto. Então, de repente, algo aconteceu, e ele pareceu pular em sua voz combinada e fundir-se com ele. Por algum tempo, percebi que seus conjuntos soavam como vozes fundidas, mas outra transição ocorreu, e a voz-som comum parecia se separar deles e soar por si mesma, como se um espaço de canto tivesse surgido por conta própria sobre a mesa em torno da qual eles estavam sentados!..

Um pequeno tremor começou em meu corpo, como se eu estivesse trabalhando até a exaustão com o estômago vazio, meus olhos começaram a flutuar. Os contornos da cabana mudaram, os rostos dos velhos começaram a mudar, tornando-se agora muito jovens, ora assustadores, ora apenas diferentes. Lembro-me de que várias vezes memórias muito importantes para mim vieram da escuridão do breu, mas por algum motivo foi assustador e doloroso, e de repente percebi que estava com medo de olhar para os cantores. Só consegui resistir a esse estado porque já havia experimentado outros semelhantes antes, enquanto estudava com outras pessoas idosas. Muitos pesquisadores escreveram que a canção folclórica é mágica, mas ficou implícito que era usada em ritos mágicos. Isso é verdade, mas superficial. Uma canção folclórica não é apenas um acompanhamento de uma cerimônia, é também um impacto. Ela é uma das armas mágicas do homem primitivo.

A música terminou. Eles ficaram sentados por um tempo, sorrindo silenciosamente, como se esperassem por algo. De fato, depois de um tempo, ou meu estado ou o estado do espaço começaram a retornar ao seu estado normal: primeiro, o papel de parede das paredes voltou ao seu lugar, depois desapareceu, como se minhas estranhas memórias tivessem derretido diante dos meus olhos, e Não pude ficar com eles … disse:

- Aqui, combinados … - e mandados servir chá.

- Bem, você deu! - Não pude resistir.

Eles riram, e tia Katya me explicou, colocando a mesa:

- Não é uma música ainda. Isso é canto em conjunto … canto no templo! E nós apenas cantaremos para você, para as vozes.

Quando questionada por que ela chamava esse templo de canto de canto, ela respondeu:

- No templo é preciso cantar assim. Algumas canções … Imediatamente tentei descobrir em qual templo:

- Em cristão? Na Igreja?

- Não sei … - respondeu tia Katya com espanto - Em que mais? Às vezes cantávamos assim na igreja … Onde mais?.. Às vezes, para passear …

E Pohan acrescentou, rindo:

- Eles estragaram tanto as meninas. Fulano, um grupo de moças se reunirá e irá ao serviço religioso na igreja. Lá, enquanto cantam, eles vão pegá-lo e transferi-lo para si mesmos! Tudo vai flutuar no templo, cabeças estão girando! Éramos especialmente caras que entendiam, iam assistir … Ninguém entende o que estão fazendo, mas estão felizes. Eles vão, eles ficam descontrolados! Eles foram amados, convidados a cantar …

“Eles nos perguntavam o tempo todo”, confirmou tia Katya. “E papai gostou. Como iremos para a igreja, ele mesmo chamará de Lushka, acima de tudo ele chamou de Lushka, lembra, Shur?

"Não me lembro de nada", respondeu tia Shura. "É Lushka? Pole, vamos?

- Sim Lushka, Lushka! E ele estava me chamando, e mandava diretamente: cantar hoje! Nós cantamos o que precisamos - garotas! O templo às vezes desaparece …

“Como isso vai desaparecer?” Por alguma razão, eu me lembrei da escuridão de onde vinham as memórias desbotadas e, naquele momento, percebi que se tia Katya não tivesse dito palavras sobre o desaparecimento do templo, eu nunca teria me lembrado dessa escuridão novamente.

“Então…” ela respondeu estranhamente “Tudo está flutuando, flutuando… as paredes vão desaparecer mais tarde… quando a escuridão vier… As pessoas começam a desaparecer dos olhos, os rostos do padre irão… Alguns caíram, outros rezam para si mesmos, veja nada … em oração …

- Sim, sim! - atendeu tia Shura de repente.- Pai então contou tudo sobre o Juízo Final!

"É por isso que você tem medo de cantar", Pohania de repente disse a ela …

A. Andreev "O Mundo do Caminho. Ensaios sobre Etnopsicologia Russa."