Os judeus atribuíram uma abominação a Tchaikovsky

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 16:14

Recentemente, o grande compositor russo não foi apenas acusado de pecados terríveis, mas seu próprio significado cultural mundial tem tentado colocar entre aspas.

Aproximando-me do assunto, farei uma ressalva que existem apenas duas acusações - “orientação sexual não tradicional” e “suicídio”. Vamos dar uma olhada em ambos.

A primeira acusação baseia-se nas anotações do diário de Pyotr Ilyich e em algumas "cartas".

Com o diário, tudo é bastante simples.

Pela primeira vez, como um livro separado, as entradas do seu diário foram publicadas graças à editora do Setor Musical em 1923, em Petrogrado. O livro continha um link para as memórias de três volumes do irmão do compositor, Modest Ilyich, publicadas em Leipzig, intituladas “The Life of P. I. Tchaikovsky , 1900-1902. Esta edição também incluiu os diários de Pyotr Ilyich.

Falando em anotações de diário que abrangem o período de junho de 1873 a maio de 1891, é fácil notar sua brevidade e secura.

Registro típico (6 de abril de 1886): “Chuva. Eu fui para a cidade. Primeiro cheguei à Igreja Armênia, depois à Catedral de Zion. Na primeira, fiquei impressionado com a notícia do espetáculo e da cantoria feia; na segunda, vi o Exarca e o ouvi pregar. Tomei café da manhã em casa com Vasily Vasilievich. Convidados. Ele foi para o seu quarto. Kolya Peresleni, Karnovich. Uma visita de toda uma empresa aos Goncharovs. Voltando para casa, caminhei com Panya e Kolya pela galeria. Pigkin. Estava a ler…"

Outra entrada: “Classes. Mikhailov é cantor. Café da manhã com Kolya. Fui buscar o retrato de Bobin. Casas. Levei um camarote no Teatro Maly para Alexei e S. … Concerto. Sinfonia de Rimsky-Korsakov, abertura de Glazunov, pequenas coisas de Shcherbachev, etc. Chuva. Estou no Palkin. O aparecimento de Glazunov, Dyutsh, etc. Eu estou com eles Champanhe. Tarde para casa."

E com esse espírito todo o diário. Sem preocupações, reflexões, detalhes de sua vida espiritual. Não há nem mesmo uma linha dedicada à vida íntima neles.

Reimpressões posteriores de Diários (em particular, a edição de 2000) contêm um acréscimo que não estava disponível na publicação de 1923. Este é um artigo de um amigo próximo do compositor, Nikolai Kashkin, “Das memórias de P. Tchaikovsky”, escrito em 1918 e incluído no livro de fonte desconhecida.

Nele, Kashkin fala sobre "um episódio muito importante" na vida de Tchaikovsky, que se tornou "o momento de uma virada acentuada em seu curso, após o qual a própria vida e a obra de Pyotr Ilyich tomaram um novo rumo. Este episódio foi o casamento de Pyotr Ilyich com Antonina Ivanovna Milyukova.

Só depois do casamento é que aquela dobra desesperadoramente triste apareceu em seu rosto, que então o deixou apenas em momentos de animação especialmente vigorosa ou em momentos ainda mais raros de um breve retorno daquela alegria sincera e meio infantil que era anteriormente inerente à sua natureza."

Kashkin relata outro episódio. Já no período Klin da vida do compositor, Tchaikovsky, que nunca havia falado sobre seu relacionamento com a esposa, pediu a Kashkin que lesse sua última carta.

Ele o descreve assim: “A carta foi bem escrita e parecia conter algum tipo de pedidos quentes, pois estava cheia de exclamações e pontos de interrogação. Quando li a carta até o fim e olhei para Tchaikovsky, em resposta à minha pergunta silenciosa, ele também se voltou para mim com a pergunta: "Bem, diga-me sobre o que diz a carta?" Foi só então que percebi que não havia conteúdo definido e real na carta."

E é tudo. Não encontraremos nada do tipo escrito nos diários pessoalmente por Tchaikovsky.

P. I. Tchaikovsky com sua esposa A. I. Tchaikovskaya (Milyukova)

A situação com as chamadas "letras" é muito mais complicada. Não há originais ou cópias dessas cartas. A fonte onde eles supostamente podem estar localizados também não é indicada. No entanto, em 1980nas páginas do semanário nova-iorquino "New American", cujo editor era Sergei Dovlatov, havia um artigo de uma certa Alexandra Orlova, que supostamente via tudo com os próprios olhos.

No livro “Judeus na Cultura do Russo no Exterior” aprendemos que Orlova (Shneerson) Alexandra Anatolyevna, que emigrou para os EUA em 1979, é uma especialista “em compositores russos do século XIX. - vem da família Shneerson, cujo ancestral foi Shneur Zalman. Entre os ancestrais estão representantes proeminentes da cultura judaica-russa. Na emigração, ela continuou sua pesquisa e publicação de materiais sobre Glinka, Tchaikovsky, Mussorgsky. " Paralelos estranhos. Além disso, sabe-se que seus artigos foram publicados nas revistas "Continent", "Grani", nos jornais "New Russian Word", "New American", "Vestnik" e outros. O último livro de Orlova é Tchaikovsky Without Retouching (Nova York, 2001).

É interessante que na Rússia a rica experiência literária da Sra. Orlova estava apenas interessada no líder da imprensa tabloide - o tabloide Moskovsky Komsomolets, que publicou repetidamente o libelo de Orlov. Os dados não têm links, estão repletos de falsificações, e "Orlova afirmou que todos esses fatos passaram a ser conhecidos por Alexander Voitov, um graduado da escola de jurisprudência, que, por sua vez, foi contado pela viúva de Nikolai Jacobi ele mesmo." Mais precisamente ", disse uma avó."

A. A. Orlova (Schneerson)

Aqui está um exemplo de uma suposta “carta” típica: “1876-09-28 para o irmão Modest. Imagina isto! Até fiz uma viagem à aldeia outro dia para ver Bulatov, cuja casa nada mais é do que um bordel pederástico. Não só eu estava lá, mas me apaixonei como uma gata pelo seu cocheiro !!! Portanto, tem toda a razão quando afirma na sua carta que não há como resistir, apesar dos votos, às suas fraquezas.”

Quem conhece as letras de Pyotr Ilyich dirá que o autor desta imitação suja nem se deu ao trabalho de adaptar a sua cozinha ("como um gato ao seu cocheiro !!!") ao estilo do compositor. Sem mencionar o fato de que ninguém nunca viu a "carta" em si.

Pessoas versadas nas maneiras e costumes da sociedade russa daquela época confirmarão que tais paixões não apenas não eram peculiares a ele, mas simplesmente não tinham lugar. Tchaikovsky não foi exceção à regra.

Aliás, ele era uma pessoa muito ocupada. Para uma pessoa dessa envergadura e, como diriam agora, “agenda lotada”, era simplesmente impensável o que hoje se entende por vida pessoal.

Desde 1866 ele é professor do Conservatório de Moscou. Estreias de "Voevoda" (1869), "Ondine" (1869), "Oprichnik" (1874), "Ferreiro Vakula" (1876), três sinfonias (1866, 1872 e 1875).), O balé "Lago dos Cisnes" (1877), aberturas de fantasia ("Romeu e Julieta" (1869)), o Primeiro Concerto para Piano (1875), música para o conto de fadas de Ostrovsky "A Donzela da Neve" (1873.), um ciclo de peças para piano "As Quatro Estações" (1876) e outras obras de câmara e romances. O "Guia para o Estudo Prático da Harmonia" (1871), o primeiro livro-texto russo para conservatórios escrito por um autor russo, foi publicado. E isso não é tudo.

Desde o final de 1877, Tchaikovsky tem trabalhado na Espanha, Itália, França, Alemanha.

Na segunda metade da década de 1880, inicia sua carreira como regente. Primeiro na Rússia, depois no exterior; como intérprete de suas próprias obras, ele visita a Alemanha, Áustria-Hungria, França, Inglaterra, Suíça. Em 1885, Tchaikovsky foi eleito diretor do ramo de Moscou da Sociedade Musical de Câmara de Petersburgo, e um ano depois - um membro honorário da Sociedade Musical Russa.

Sua viagem aos Estados Unidos também foi triunfante, na primavera de 1891. Em 1893, Tchaikovsky recebeu o título de Doutor em Música pela Universidade de Cambridge, na Inglaterra. “Gostaria com todas as forças da minha alma que a minha música se propagasse, para que aumentasse o número de pessoas que a amam, nela encontram consolo e apoio”, escreveu. Considerando o meio de transporte da época, Tchaikovsky tinha apenas trabalho e sono à sua disposição. E desde 1892, Pyotr Ilyich mudou-se para Klin, afastando-se do mundo exterior.

Apenas uma personalidade obstinada pode suportar uma vida tão tensa. Portanto, as mais recentes especulações sobre as "propriedades psicastênicas de seu personagem", suscetibilidade à hipocondria ("AiF" nº 49 datado de 3 de dezembro de 2003) Tchaikovsky em uma carta a Vel. Livro. Konstantin Konstantinovich Romanov: "Um músico, se quiser crescer à altura com que pode contar em termos de talento, deve educar um artesão em si mesmo." O hipocondríaco é incapaz de dominar bem a arte. Mas quando um psiquiatra quer falar sobre a "sensualidade" de um grande compositor, ele deve pelo menos se tornar um crítico de arte.

Durante seu período italiano, Tchaikovsky descreveu visitas a vários museus locais. Na coleção do Museu Capitolino, Tchaikovsky escolhe a escultura "O Gladiador Moribundo", na qual talvez não haja sensualidade alguma. Na galeria Borghese, repleta de imagens de sensualidade, ele se interessa por pinturas completamente diferentes - os retratos de César Borgia e do Papa Sisto V. por Rafael

O famoso maestro Alexander Gauk disse que Tchaikovsky não pode ser tocado de “maneira sentimental, que a traição mais terrível é a interpretação de sua música como agradavelmente refinada e feminina, que o êxtase de sua música não tem nada a ver com pseudo-sentimentalismo. Dramaticismo e uma sensação intensificada de excitação - isso é o que você precisa alcançar ao executar Tchaikovsky."

Os registros de seu diário diário: círculo litúrgico diário, feriados grandes e comuns, na Rússia e no exterior, jejuns na igreja. Ele se sente confortável na igreja, cantar causa lágrimas (ele fica chateado com a falsidade dos cantores), se comunica com o clero. Para ele, como para muitos russos, visitar uma igreja faz parte da vida cotidiana e é um centro espiritual. Corrige o que o céu, o mar, o clima estão agora. Ele escreve sobre flores - e as pontuações de seus balés-contos de fadas vêm à mente.

Uma atitude reverente para com a pátria é uma característica notável de Pyotr Ilyich. No entanto, ele era um crente. E nem um pouco licencioso e imoral. Pessoas soltas não são capazes de criar obras-primas. Por exemplo, apesar da originalidade das opiniões sobre a personalidade de P. I. Tchaikovsky, o famoso coreógrafo George Balanchine (Georgy Melitonovich Balanchivadze, que morreu em Nova York em 1983), viu um compositor profundamente religioso em Tchaikovsky. “O próprio Balanchine era um crente e insistia:“Não se pode pular na fé como em uma piscina. É necessário entrar gradualmente, como no oceano. Isso deve ser feito desde a infância. " Balanchine procurou e encontrou a mesma religiosidade em Tchaikovsky. " (Volkov Solomon. Tchaikovsky Passion: Conversations with George Balanchin. M., Editora Nezavisimaya Gazeta, 2001)

Lembra M. M. Ippolitov-Ivanov sobre a viagem de Tiflis com Tchaikovsky: “E como ele era tímido! Ele é chamado ao palco e se esconde atrás do cenário dos bastidores. Grito para ele: "Petya, anda, anda, chamam, é inconveniente!" - mas ele não dá voz. Tive que anunciar que o compositor havia saído do teatro, mas ele se enroscou nas asas, deixou cair alguma coisa, quase desfigurou, os maquinistas estavam arrancando …”(“Moskovsky Zhurnal”nº 10, 2005)

A propósito, Tchaikovsky nunca se divorciou de sua esposa, apesar de ela ter descoberto cedo sinais de doença mental. O diagnóstico é paranóia. Era natural que Tchaikovsky a contivesse. Após sua morte, também sobrou dinheiro, com o qual Modest Ilyich, irmão do compositor, pagou seu tratamento em um hospital psiquiátrico. Ela morreu em um hospital em Udelnaya em 1917.

Tchaikovsky era bem conhecido tanto por Chekhov, que tinha prática médica, quanto por Tolstoi, que odiava ferozmente os homossexuais ocidentais da moda. E ninguém, nem uma palavra, nem uma dica, disse sobre o que os "pesquisadores" modernos estão falando agora.

Em outubro de 1893, a estréia da Sexta Sinfonia de Pyotr Ilyich Tchaikovsky ocorreu em São Petersburgo, e 10 dias depois o autor havia partido.

A segunda está ligada a este evento, o assim chamado. A "acusação" de suicídio de Tchaikovsky. O que é típico de boatos não confirmados, existem duas versões: o compositor desabou, incapaz de suportar "sua depravação" e autoacusações de consciência, e - os chamados. "Tribunal de honra", que também se divide em dois ramos de conjectura.

Ambas as versões, como se pode imaginar, foram oferecidas ao público pela Sra. Orlova. A primeira versão é facilmente refutada pelo testemunho dos médicos que participaram do tratamento de Tchaikovsky - L. B. Bertenson, A. K. Zander, N. N. Mamonov. Todos eles tinham sólida experiência médica. Todos também conheciam bem o trabalho de Koch, que descobriu a natureza infecciosa do cólera em 1883.

No hospital Nikolaev, onde L. B. Bertenson e A. K. Zander, em 1892 foi inaugurado um departamento de cólera e havia um laboratório bacteriológico. Deve-se acrescentar que, no outono de 1893, eclodiu uma epidemia de cólera em São Petersburgo e foram encontrados vibrios até mesmo no sistema de abastecimento de água do Palácio de Inverno. No dia da morte de Tchaikovsky, 68 casos de cólera foram registrados em São Petersburgo. Junto com Tchaikovsky, mais sete pessoas morreram dela.

Mas a segunda versão merece atenção especial. Não por causa de sua extravagância e rebuscamento, mas por causa da conexão pretendida com a família real. Além disso, mesmo o defensor da “teoria pederástica” A. N. Poznansky, funcionário da Universidade de Yale, autor de um livro que afirma ser uma monografia: “Morte de Tchaikovsky. Lendas e fatos”.

É sabido que o florescimento exuberante da cultura russa no século 19 deve muito ao patrocínio de membros da família Romanov e, em particular, ao imperador Alexandre III.

Uma carta do imperador Alexandre III para K. P. Pobedonostsev de 2 de junho de 1881 sobreviveu:

“Estou lhe enviando 3.000 rublos para serem transferidos para Tchaikovsky. Diga a ele que ele não pode devolver esse dinheiro. Alexander "(" Russian World "No. 1, 2004) Além disso, em 1888, o imperador nomeou Tchaikovsky uma pensão de 3 mil rublos. E isso é apenas uma pequena parte do que foi feito em geral.

PI Tchaikovsky escreveu que ele, "tão gentilmente tratado pelo imperador", "pareceria ingrato", participando pessoalmente da abertura da Exposição Mundial em Paris, programada para coincidir com a celebração do 100º aniversário da Grande Revolução Francesa - " celebrações pelas quais Sua Majestade não pode simpatizar. "(Carta a F. McCar, 13 de janeiro de 1889)

Em 1887, PI Tchaikovsky dirigiu-se ao imperador com uma carta pessoal, na qual pedia a alocação de fundos para concluir a construção do edifício do teatro em Tiflis. De acordo com as memórias de M. M. Ippolitova-Ivanova, "os fundos foram liberados e o teatro foi concluído …"

Muito se deve a Tchaikovsky e Konstantin Konstantinovich Romanov, um dos fundadores da Casa Pushkin, o homem que chefiou a Academia Russa de Ciências por trinta anos, o fundador do Conservatório de Moscou. Konstantin Romanov era conhecido como um poeta que escreveu sob o kryptonym K. R., dramaturgo (a peça "Rei dos Judeus" foi traduzida para 19 línguas), tradutor ("Hamlet"), ator, músico e compositor.

Tchaikovsky escreveu seis romances para seus poemas; como “Abri a janela”, “As luzes já estavam apagadas na sala”, “Primeiro encontro”, “Serenata”.

Estranha coincidência, mas após a morte de K. R. sua memória foi contaminada da mesma forma que a honra de Tchaikovsky. As mesmas invenções sujas sobre pederastia. As revelações características de Orlova de que o próprio czar ordenou que Tchaikovsky morresse depois de saber de sua suposta "conexão não convencional" com K. R. Enquanto isso, K. R. era um homem de família diligente, uma pessoa profundamente religiosa, tinha 9 filhos, era o chefe das instituições de ensino militar, "o pai de todos os cadetes", criou um filho que morreu heroicamente na frente, e mais três que foram executados pelos Bolcheviques em Alapaevsk.

Família de Konstantin Konstantinovich Romanov

Tudo isso, é claro, não foi levado em consideração. O principal é desacreditar a família real de qualquer forma. E Tchaikovsky, é claro, caiu sob essa roda. Algumas pessoas não gostaram das obras patrióticas de P. I. Tchaikovsky.

Em 1860-1870, Tchaikovsky estabeleceu fortes laços com os compositores de The Mighty Handful (expressão do crítico musical V. V. Stasova) - M. A. Balakirev e N. A. Rimsky-Korsakov, bem como com o próprio Stasov. Balakirev e Stasov sugeriram repetidamente a Tchaikovsky os temas de seus trabalhos programáticos. Tchaikovsky compartilhou seus planos criativos com Balakirev e Rimsky-Korsakov; Rimsky-Korsakov aceitou de bom grado o conselho de Tchaikovsky sobre teoria musical. Uma troca de gravações de canções folclóricas ocorreu entre eles.

Os rumores de que as calúnias contra Tchaikovsky foram espalhados pelas irmãs Purgold são absolutamente infundados. Uma delas, Nadezhda Nikolaevna, era esposa de Rimsky-Korsakov desde 1873.

Mas, por outro lado, o conhecido conflito dos irmãos Rubinstein, representantes da direção tradicional da música ocidental, com a composição do "Mighty Handful" levanta muitas questões.

A. Rubinstein, 1889

As atividades de Anton Rubinstein abundaram em conflitos com os círculos da corte, bem como com o compositor A. N. Serov e membros do "Mighty Handful", que preferiam a direção russa na criatividade. “Apesar de Rubinstein ter sido batizado quando criança, ele manteve uma identidade nacional judaica. Logo após a criação da Sociedade para a Difusão da Educação entre os Judeus na Rússia, ele se tornou um membro. No início da década de 1890. Rubinstein queria escrever uma ópera, cujo protagonista seria um judeu moderno, orgulhoso e zombeteiro, mas nenhum libreto o satisfez, e convidou seus alunos judeus a implementarem esse plano”(“Electronic Jewish Encyclopedia”).

Característica valiosa - "orgulhoso e zombeteiro" - o completo oposto da aparência interior de Tchaikovsky. É assim que o mau gosto pode ser encontrado agora na Internet: “No início, Tchaikovsky estudava em sala de aula de forma bastante casual. Anton Grigorievich Rubinstein chamou a atenção para a frivolidade do jovem. Diz-se que ele falou com o jovem músico de forma bastante decisiva e sugeriu a Tchaikovsky "estudar bastante ou abandonar as aulas". Daquele dia em diante, Pyotr Ilyich começou a estudar com grande perseverança, o que não o deixou por toda a vida. " Foi assim que - disse ele uma vez - e Tchaikovsky entendeu. E o futuro gênio não precisava açoitar. Surpreendente até.

Obviamente, o fato de que em 1944 o Conservatório de Leningrado, que deu origem a A. Rubinstein, recebeu o nome de N. Rimsky-Korsakov, também foi uma ofensa mortal. O Conservatório de Moscou, onde N. Rubinstein foi diretor e professor de piano, recebeu o nome de P. Tchaikovsky.

Bem, tenho certeza de que o tempo colocará tudo em seu lugar. Ou já. E uma das evidências disso foi o P. I. Tchaikovsky, reunindo centenas de músicos de diferentes países em Moscou.