“Quem lê livros manda em quem vive no mundo dos quadrinhos”

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 16:14

Na abertura da 32ª Feira Internacional do Livro de Moscou, discutindo livros de história, o Ministro da Cultura da Federação Russa, Vladimir Medinsky, criticou os quadrinhos, observando que "o quadrinho é voltado para uma criança que está começando a aprender a ler, mas me parece miséria para um adulto ler quadrinhos. "…

Em setembro, isso se tornou um tópico de discussão acalorada. Nossa publicação tem escrito repetidamente sobre a arte dos quadrinhos e colecioná-los, então fizemos uma pergunta ao ministro, em resposta à qual ele escreveu um texto completo.

Recentemente, vários artistas apresentaram uma história em quadrinhos "Heróis e o Ministro da Cultura" - uma espécie de "resposta" engraçada a um de meus comentários, dito de passagem na abertura da Feira Internacional do Livro de Moscou. Extremamente lisonjeado com este sinal de atenção. Mas, como não se tratava de quadrinhos naquela época, mas de ensinar história na escola com o auxílio dos quadrinhos, gostaria de me alongar sobre o que é um quadrinho em geral, por que algumas pessoas acham que quadrinhos são para quem é mau (até agora ruim) sabe ler porque não há nada de errado em se interessar pelo gênero e colecionar quadrinhos. E mais uma vez para responder à mesma pergunta que soou na feira do livro: é possível estudar história a partir dos quadrinhos?

Acredita-se que a primeira história em quadrinhos americana completa, Bears and the Tiger, foi publicada em 1892 no San Francisco Examiner. No entanto, os cientistas encontram as origens dos quadrinhos como um gênero separado nos desenhos maias e nas "histórias em imagens" japonesas medievais - mangá do futuro e na caricatura política europeia da era moderna.

Antes do advento dos quadrinhos "reais" americanos, esse gênero se desenvolveu em cada país à sua maneira, com muitas semelhanças e presença de características nacionais.

A propósito, desde tempos imemoriais, fotos retratando todos os tipos de parcelas no desenvolvimento também foram populares entre nós. Por exemplo, histórias “espirituais” em imagens existiram por muito tempo na Lavra de Kiev-Pechersk (a esse respeito, não excluo que já estejam sendo feitas tentativas de declarar o lar ancestral dos quadrinhos da Ucrânia por pesquisadores de Kiev).

Os calendários da igreja eram populares entre nós, contendo "infográficos" sobre quando qual dos santos deveria orar, todos os tipos de histórias sobre milagres e monstros. Com o tempo, imagens-luboks seculares começaram a aparecer - com cenas da vida mundana, textos edificantes ou humorísticos. Às vezes, eles se transformavam em uma fonte de notícias, substituindo efetivamente os jornais. Afinal, o significado era claro até para quem não sabia ler. Com a ajuda deles, eles aprenderam sobre eventos políticos e militares internos. Ao mesmo tempo, os autores, é claro, processaram as histórias de modo que fossem compreensíveis para os analfabetos.

Depois de 1917, o novo governo continuou aproveitando a "propaganda popular". Um princípio semelhante funcionou em cartazes de propaganda desde os tempos do Civil ("Windows ROSTA") e até mesmo da Grande Guerra Patriótica ("Windows TASS").

Mas, com o tempo, o público-alvo das "histórias em fotos" em nosso país mudou. A campanha para erradicar o analfabetismo na URSS fez com que as crianças se tornassem o principal consumidor de fotos com textos. Lembre-se da cartilha ou, mais claramente, da revista "Funny Pictures". A criança, crescendo, passou para a revista "mais séria" "Murzilka" (como me lembro agora: li e olhei as aventuras de Yabeda-Koryabeda aos sete anos), depois para a quase literária "Pioneer", bem como "Jovem técnico", "Jovem naturalista" E semelhantes, em que as únicas imagens são circuitos de rádio e ilustrações das conquistas da ciência e tecnologia soviética.

O gibi clássico, aquele que apareceu nos estados norte-americanos no final do século 19, acabou tendo um caminho próprio e especial. De forma de atrair a atenção de imigrantes que não conheciam bem o inglês, tornou-se um fenômeno de culto, um dos gêneros populares da cultura de massa. Principalmente antes da era da televisão. "Comics 'conduziu' a família americana média de geração em geração, criando um 'quadro de referência' estável e normas ideológicas," - dizem os pesquisadores deste fenômeno.

Embora o conceito de "quadrinhos" tenha surgido dos quadrinhos ingleses - "engraçados", com o tempo, a maioria dos quadrinhos americanos perdeu seu quadrinho original, aventura, fantasia, terror e assim por diante tornaram-se seus gêneros. Superman apareceu em 1938, e mais tarde dezenas de outros super-heróis, do Capitão América ao Batman, do Homem de Ferro ao Homem-Aranha. Acrescentou sua própria política: durante as campanhas eleitorais, os heróis da América salvam os candidatos "certos" e derrotam os "errados". Ao mesmo tempo, o americano médio passa toda a sua vida na companhia dos mesmos heróis - e assim por diante, de geração em geração. “Esses personagens se entrelaçam com suas lembranças da primeira infância, são seus velhos amigos. Passando com ele por guerras, crises, mudanças de emprego, divórcios, personagens de quadrinhos acabaram sendo os elementos mais estáveis de sua existência. " O quadrinho se tornou um colecionador e não há nada de especial nele. Alguém gosta de colecionar moedas, alguém - selos, alguém - quadrinhos. A coisa de sempre.

Hoje a história dos quadrinhos como fenômeno cultural está sendo estudada, dissertações estão sendo defendidas sobre eles, cientistas estão introduzindo termos especiais e conduzindo discussões científicas. Por exemplo, se o texto é creolizado, isoverbal ou policódigo usado em quadrinhos.

Mas vamos deixar o estudo desse fenômeno da cultura de massa e sua influência na consciência dos cientistas e colecionar - entusiasmado. Vamos tentar responder brevemente à pergunta inicial: por que você não pode aprender história com os quadrinhos? Por que não podemos colocá-lo nos quadrinhos de Pushkin, Dostoiévski e Tolstoi?

Hoje, em mensageiros populares, existem muitas maneiras de ajudar a transmitir uma ideia, colori-la emocionalmente - com a ajuda de "gifs", "sorrisos" e outros pictogramas. Mas os principais meios ainda são letras e palavras. Assim, o livro, um texto escrito coerente, permanece e, espero, continuará sendo a principal fonte de nosso conhecimento. Mas o livro não é apenas uma “fonte de conhecimento”. Os livros desenvolvem a imaginação e o pensamento com muito mais eficácia do que porções preparadas de informações ilustradas ou em vídeo, percebidas com o mínimo de estresse mental. Portanto, qualquer livro, mesmo leve, divertido, desenvolve a imaginação, a intuição, a criatividade melhor do que qualquer foto ou vídeo pronto. Mas isso não é tudo.

Ler como um processo não é apenas um treinamento para o pensamento imaginativo. A leitura séria é um trabalho, pode-se dizer, uma preparação para o cérebro. Lembre-se do astuto Tyrion, o herói de "Game of Thrones", que nunca se desfez dos livros em uma campanha. Jon Snow lhe pergunta parado: “Por que você lê tanto? Por que você precisa disso?" “Meu irmão é um cavaleiro, sua arma é uma espada”, Tyrion responde. - Minha principal arma é o cérebro. A leitura o torna mais nítido, este é o melhor treinamento para a minha arma."

Treinar com quadrinhos - sem ofender ninguém - não é a melhor coisa a oferecer a um cérebro adulto educado. Em vez disso, é um ótimo exercício físico para uma criança em idade pré-escolar. O que é ótimo na primeira série dificilmente se aplica à universidade. Um estudante universitário com "Imagens Engraçadas" e uma cartilha debaixo do braço corre o risco de provocar uma reação ambígua dos outros. Mas esta - vou enfatizar - é minha opinião puramente pessoal.

No entanto, há mais um fator determinado pelas especificidades do gênero, que ilustra principalmente as palavras e pensamentos dos personagens. Em quase todos os quadrinhos, o personagem recebe uma avaliação inequívoca: bom contra mau, herói contra vilão. Mas qualquer figura histórica (ou herói da literatura clássica), qualquer evento histórico não se presta à lógica do computador, ou, na linguagem dos especialistas, a um sistema binário para descrever a realidade circundante. Lendo livros, estudando fontes, construímos um quadro volumoso de personalidade, acontecimentos, refletimos, analisamos, tentamos dar nossa própria - sim, subjetiva, mas significativa - avaliação. É quase impossível transmitir uma percepção tão complicada nos quadrinhos, mais precisamente, não será mais uma história em quadrinhos, mas algum outro tipo de arte. O quadrinho clássico é sim ou não, preto ou branco. Como isso.

Os quadrinhos têm muitos apoiadores apaixonados e muitos oponentes arrogantes. A coisa mais estúpida é limitá-los artificialmente ou promovê-los da mesma forma artificialmente. Mesmo assim, vamos ler os livros. Sabe-se que quem lê livros sempre controla quem assiste TV. Da mesma forma, quem cria quadrinhos sempre controla quem os consome. De qualquer forma, não se esqueça de um dos significados do famoso romance de George Orwell: “Quem controla sua fala controla seu pensamento”.