Percepção consciente da informação. Ideias e significados promovidos pelo cinema moderno

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Última modificação: 2024-01-15 07:56

A segunda palestra do projeto Ensinar coisas boas do curso “Segurança da informação de uma pessoa em uma cultura de massa agressiva” (14+). Ele foi lido na reunião Sober em Taganrog em maio de 2017.

Na primeira palestra, examinamos brevemente como funciona a psique humana, que papel a consciência, o subconsciente e a visão de mundo desempenham em nossa vida (slide 1.3, 1.4), que é formado sob a influência de vários fatores externos e internos (slides 1.5, 1.6) … Também avaliamos o impacto da televisão russa moderna na sociedade e, usando exemplos específicos, demonstramos os principais modelos de comportamento transmitidos pela televisão para um público de massa. (slide 1.9) … O mais importante que aprendemos na última palestra é que qualquer informação, assim como qualquer alimento, não passa sem deixar rastros, mas afeta o psiquismo humano. Entender esse ponto é muito importante, pois só sabendo determinar o efeito da distribuição de um determinado produto de mídia podemos avaliá-lo como útil ou prejudicial e formar uma atitude adequada em relação a ele.

Uma vez que a informação afeta as pessoas, o processo de disseminação da informação deve ser considerado como um processo de gestão da sociedade, que pode ser tanto estrutural quanto não estruturado. A promoção proposital de ideias e pontos de vista de uma forma não estruturada é geralmente chamada de "propaganda" (slide 1.8) … Também na última aula, formamos uma imagem simples e compreensível para conceitos populares hoje como "consciência" e "vida consciente" (slide 1.2) … Você pode falar sobre a consciência de uma pessoa somente quando ela delineou uma lista de objetivos de vida, diretrizes e tenta segui-los. A parte teórica da segunda aula é dedicada à percepção consciente da informação. O que é isso?

Percepção consciente da informação

Saber que a disseminação de informações é um processo de gestão sem estrutura.

Mesmo nos casos em que um determinado filme ou programa de TV não transmite mensagens claras e significativas para o espectador, vê-los pode ser percebido como pelo menos um ruído informativo que irá desviar a atenção de outras coisas e, assim, influenciá-lo.

Capacidade de identificar objetivos que o conteúdo de mídia trabalha para alcançar.

É preciso lembrar que, se falamos de televisão, cinema ou qualquer outro meio de comunicação de massa, é necessário avaliar o impacto não só em você pessoalmente, mas também na sociedade como um todo. Para isso, é desejável entender quais são as principais tendências que estão sendo implementadas na vida pública.

Comparação da influência identificada com sua lista pessoal de objetivos / metas.

Com base nessa comparação, você pode classificar as informações como úteis ou prejudiciais para você; seja bom ou ruim em relação a toda a sociedade, se o conteúdo analisado pertencer à esfera da cultura de massa. Todos esses três pontos podem ser combinados em uma frase ampla. "O que isso ensina?" … Essa frase, que na maioria das vezes aparece em títulos de vídeos e artigos do projeto Ensine Bem, contém três pontos que implicam em percepção consciente ou trabalho consciente com a informação. Visto que, ao assistir a um filme ou série de TV, sempre temos em mente a pergunta "o que isso ensina?" E se, depois de assistir, também compararmos essa influência revelada com nossos ideais e valores de vida, e dermos ao filme uma avaliação apropriada - boa ou ruim, então, ao fazermos isso, concluiremos todas as três etapas. Parece que tudo é tão simples, mas no mundo moderno da cinematografia, essa informação é praticamente um "segredo por trás dos sete selos", e aquele que está tentando falar sobre as coisas primárias - ou seja, sobre os significados promovidos por filmes, e não sobre a atuação dos atores, cenário e grau de impacto emocional, ele automaticamente sai do âmbito da discussão pública. Em resposta, surgem frases vazias de que a arte é "valiosa em si mesma" e não deve ser censurada ou controlada pelas autoridades.

Naturalmente, tal situação entre cineastas e críticos de cinema é mantida artificialmente para manter condições favoráveis de manipulação de pessoas que não pensam que o cinema não é só entretenimento. Por esse motivo, as avaliações do projeto Ensine Bem de certas fotos muitas vezes divergem muito das opiniões da imprensa oficial, que, na verdade, não analisa as obras, mas em suas resenhas simplesmente divulga a opinião de que o cliente precisa, optando por fragmentar informações como argumentos ou colocando ênfase em coisas menores. Seus artigos podem ser interessantes de ler, já que são escritos por jornalistas profissionais, em um estilo belo e imaginativo, apresentados de forma brilhante, mas quando você tenta se aprofundar no conteúdo do texto, entende que o autor está simplesmente apelando para as emoções dos leitores, sem tocar nas questões mais importantes sobre quem deveria ter sido falado na discussão do filme. Apenas em sites onde os próprios espectadores deixam comentários, você pode periodicamente ter uma opinião sobre a ideologia que o cinema popular transmite para o grande público. Mas vejamos exemplos específicos, o que os filmes populares ensinam? Vamos começar com uma boa foto.

A exemplo das resenhas de vídeos da série "Pátria" e do filme "O Sol Brilha para Todos", percebe-se claramente como ocorre uma mudança gradativa da imagem de um soldado e de um professor, com a chegada de um traidor e terrorista para substituir o defensor da Pátria, e aquele que tem que ensinar e criar os filhos torna-se vulgar um palhaço molestando crianças. Que atitude na sociedade será formada em relação a essas profissões após esses filmes? Dos três vídeos que assistimos, dois eram sobre histórias que geralmente ensinam bem. Na realidade, hoje, se pegarmos o conteúdo dos cinemas, então cerca de 3-4 imagens francamente destrutivas e degradantes aparecem na tela grande para um filme bom ou pelo menos neutro. Como a ferramenta mais poderosa de gestão da sociedade hoje, de fato, atua contra ela, promovendo o álcool, a vulgaridade, a estupidez e outros comportamentos nocivos? É um processo aleatório ou os criadores podem ser manipulados direcionando seu potencial na direção certa?

Gerenciando Tendências em Cinematografia

A governança em todas as esferas da cultura popular depende de três instrumentos principais: instituições de premiações, fluxos financeiros e controle da mídia central.

Em particular, a American Academy of Motion Picture Arts é uma espécie de referência e estrela-guia no mundo do cinema. Ela dá Oscars para os atores, diretores, roteiristas "certos" e assim por diante. “Correto” - isto é, aquele que, com sua criatividade, promove as ideias e valores de que o cliente necessita. Naturalmente, as idéias em si nunca são avaliadas ou anunciadas publicamente. Exemplo ilustrativo- Acho que muitos de vocês assistiram ao filme "Avatar" de James Cameron. Se você não olhou, provavelmente já ouviu falar. Este filme é reconhecido como o filme de maior bilheteria da história do cinema: arrecadou cerca de US $ 2,8 bilhões, superando "Titanic". Naturalmente, "Avatar" - sem exagero, um acontecimento tão significativo no cinema moderno - em 2010 foi indicado para o "principal" prêmio de cinema do mundo - o "Oscar". Ele participou de nove indicações, mas ganhou apenas três: Melhor Fotografia, Melhor Cenário e Melhores Efeitos Visuais. Na indicação de melhor filme, perdeu para o bem menos famoso filme The Hurt Locker, que também ganhou as indicações: Melhor Diretor e Melhor Roteiro. No total, The Hurt Locker ganhou em seis indicações, portanto, até mesmo à frente de Avatar em número de Oscars, que, apesar do sucesso, nem chegou a reivindicar o Melhor Roteiro.

Porque isto é assim? Para responder à pergunta de por que, em vez de Avatar, o Oscar de melhor filme recebe a imagem absolutamente obscura "The Hurt Locker", é necessário olhar de perto o conteúdo de ambos os filmes. O filme "The Hurt Locker" fala sobre a "façanha" do Exército dos EUA no Iraque, sobre como os soldados americanos estão lutando bravamente pelos valores da "democracia" americana. O ponto chave aqui é que o personagem principal é obcecado pela guerra e não pode viver sem ela. Este, na opinião dos críticos de cinema, deveria ser o herói americano ideal mostrado na televisão. É por isso que ele recebeu tantos elogios da elite cinematográfica americana. O filme Avatar mostra uma imagem completamente diferente de um soldado que não está pronto para ser um instrumento impensado nas mãos erradas e que possui qualidades como nobreza e desejo de justiça. É por isso que o filme "Avatar", apesar do sucesso, nem sequer foi indicado ao "Oscar" na indicação "Melhor Roteiro" e deu lugar a "The Hurt Locker". Mas, ao mesmo tempo, é preciso entender que essa mensagem ao espectador nunca é mencionada na prática no âmbito da premiação de filmes. Com a ajuda de críticos de cinema bem alimentados ou devidamente selecionados, toda a discussão pública da esfera do cinema e, na verdade, de toda a arte, é deslocada para a esfera da avaliação do nível de impacto emocional do filme e de questões secundárias como a atuação dos atores, a atratividade da trama, e assim por diante. Os criadores são supostamente premiados exclusivamente por seus talentos, pela expressividade, pela inovação. Quais atitudes a imagem forma no espectador, ou, em outras palavras, “o que ela ensina” é um tema tabu. Consciente ou pelo menos inconscientemente, os criadores sentem onde o vento está soprando e se adaptam. Aquele que não se adaptou, não recebe prêmios e não sobe até a estrela do Olimpo, ou desaparece rapidamente dali.

A segunda ferramenta principal é o gerenciamento de fluxo de caixa. É caro fazer um filme, mas mesmo que você o faça com seu próprio dinheiro, não será capaz de atingir um grande público sem a publicidade e a fidelidade da imprensa central. Como parte do projeto Ensine Bem, várias análises em vídeo foram feitas sobre como o Ministério da Cultura da Rússia distribui fundos, com base nas quais pode-se afirmar com segurança que mesmo as instituições estatais estão amplamente inscritas neste sistema global.

A velocidade de lançamento de novos filmes atesta o fato de que o processo de enganar a humanidade foi colocado em funcionamento. Sob o disfarce de um signo de "arte elevada" ou de uma falsa tese de que o público "se pergunta", eles transmitem vulgaridade e mesquinhez às massas. Ao mesmo tempo, quem está acostumado a consumir fast food informativo, mesmo sabendo da verdade, não tem pressa em abandonar seus maus hábitos e está pronto para proteger os produtores do veneno e seus molestadores. Sair da agulha de uma droga virtual não é tão fácil e exige muito trabalho sobre si mesmo, que, além disso, deve ser feito em condições de tentar devolvê-lo de todos os lados - da TV, do rádio, dos jornais - para o estado normal de um consumidor irrefletido.

Carta de jovens cineastas

Para confirmar as teses apresentadas, chamamos a sua atenção um trecho de uma carta aberta de jovens cineastas - graduados e estudantes das principais universidades criativas da Rússia. A carta foi publicada em 2012 e enviada ao presidente do Sindicato dos Cinematógrafos da Rússia, Nikita Sergeevich Mikhalkov.

“Nós, aspirantes a cineastas, estudantes e licenciados das principais escolas de cinema do país, apelamos a vós como a figura mais significativa do cinema nacional, bem como o chefe do conselho de curadores do mais prestigiado festival de cinema jovem, para chamar sua atenção para a situação em nosso ambiente jovem e em desenvolvimento. Recentemente, estamos cada vez mais presenciando tendências que têm surgido em nossas estruturas educacionais e festivas, contribuindo para a propaganda e divulgação de obras cinematográficas que carregam imoralidade e vulgaridade, enojando nosso cinema, as pessoas e toda a Pátria, obras realizadas sem qualquer compreensão do profissão e consciência da responsabilidade social para com a sociedade. Muitos autores, especialmente os documentários, zombam abertamente dos heróis doentios e miseráveis de seus filmes, por causa dos valores morais e espirituais, encobrindo sua falta de profissionalismo com afirmações ruidosas de abordagens "art-house" e "modernas" para a criatividade. Tais obras, realizadas de forma não profissional do ponto de vista das principais especialidades cinematográficas, não carregam nenhuma carga semântica, a nosso ver, além de não serem obras de arte, geralmente não contêm quaisquer "signos" de cinema, como drama, direção, trabalho do operador ou instalação. Eles nada mais são do que tentativas primitivas de autopromoção suja e publicidade ultrajante. Parece que se trata de autores específicos. Mas existe um padrão estranho e assustador. Os organizadores dos principais festivais estudantis e juvenis na selecção e preparação dos programas dão a maior preferência a estes filmes, proporcionando os horários noturnos mais visitados e espaços de prestígio. Assim, uma certa imagem do cinema jovem contemporâneo está se formando na sociedade, e o cinema russo está finalmente desacreditado aos olhos do público progressista. Muitas vezes, pode-se observar a perplexidade dos espectadores que saem das salas de cinema logo no momento da projeção, a partir das telas em que é despejado um tapete de três andares, proferido por alcoólatras e moradores de rua - os mais populares heróis do cinema juvenil. A perplexidade geral continua com a distribuição de prêmios, que na maioria das vezes vão para os mesmos filmes. Aqui, novamente, há uma regularidade - os membros do júri são professores "da moda" dos autores desses mesmos filmes, que, é claro, distribuem prêmios aos seus alunos. Ao mesmo tempo, filmes que carregam valores morais e emoções positivas, filmados de acordo com todos os cânones da cinematografia, dando luz e esperança, são retirados pelos organizadores para as margens dos festivais, ou não passam na seleção competitiva em absoluto. Não há necessidade de falar sobre prêmios para esses filmes. Isto atesta a ausência de critérios de seleção inteligíveis, o baixo nível moral e estético de compreensão da cinematografia por parte dos selecionadores de festivais e das pessoas que compõem os programas, bem como o seu compromisso com os mestres e produtores “escolhidos”. De fato, atualmente, a promoção de uma determinada fotografia de um jovem autor depende unicamente da vontade subjetiva de certas pessoas que ocupam cargos importantes e significativos. Situação semelhante ocorre na formação de pacotes de filmes enviados a festivais internacionais de cinema. Além disso, muitas vezes a decisão de enviar um determinado filme não é tomada nem mesmo coletivamente, mas por uma pessoa específica. Sabemos muito bem que a Europa está muito ansiosa para ver o "chernukha" sobre a morte da Rússia. Mas porque é que nós próprios, por vontade de determinados funcionários do cinema, aquecemos e satisfazemos este apetite dos europeus? Tal política não é apenas difamatória, mas também estimula jovens cineastas a filmar imoralidade e vulgaridade, prometendo prêmios de prestígio e reconhecimento internacional. Mas é precisamente este os marcos que nos guiam em nossa busca criativa. São as decisões do júri competente que muitas vezes nos mostram o que é “bom” e o que é “mau”. Em um sentido mais global, tais fenômenos finalmente destroem os fundamentos culturais de nossa sociedade, minam a confiança no cinema como arte, influenciam abertamente a formação de gostos e valores das futuras gerações de cineastas e figuras culturais em geral …”

O trecho lido em voz alta caracteriza tanto os objetivos para os quais funciona o sistema de prêmios de filmes construído na Rússia, quanto o quão fortemente essa ferramenta tem um impacto sobre os criadores russos e, conseqüentemente, sobre o conteúdo dos próprios filmes. Na verdade, cada um dos aspirantes a cineasta se depara com uma escolha: ou participar da criação de filmes destrutivos ou se esquecer de subir na carreira. Nas condições de domínio da ideologia na sociedade, que em uma frase pode ser descrito como "venda lucrativa", muitos escolhem um caminho mais fácil, que lhes promete fama enganosa e "sucesso". A fim de formar o mais completo entendimento sobre o tema da palestra, ao final, trazemos a sua atenção uma revisão sistemática em vídeo, demonstrando como o cinema russo chegou ao seu estado atual.